用區塊鏈改善創作者的經濟生態
作者：里斯·迪克森 (Chris Dixon) ，a16z crypto 的創始人/執行普通合夥人；編譯：DAOSquare
如今，網路、媒體託管網站、串流平台、社群媒體和手機等科技比以往任何時候都更加民主化，讓創作者更容易接觸和互動。 如果你想聽 Olivia Rodrigo 的最新熱門歌曲、觀看 Mr. Beast 的新挑戰，或者追看最新的獨立電影，只需輕輕一點，就能實現。
雖然科技平台幫助我們發現和聯繫了比以往更多的藝術家——包括更多的獨立藝術家——但只有少數主流藝術家能夠影響平台。 泰勒絲憑一己之力讓蘋果改變了向創作者支付報酬的政策，當時該公司在免費試用期間沒有向藝術家支付報酬。 在她威脅要從蘋果撤下她的全部曲目後，蘋果第二天就宣布了政策變化。 斯威夫特對他們表示感謝，說「他們聽取了我們的意見」——並在 17 小時內做到了——但大多數其他創作者和小眾藝術家沒有這種影響力或權力。
這是娛樂產業的結構性問題，也與當今許多科技平台的運作方式有關：創作者需要權力，權力來自控制，控制來自所有權。 儘管平台如果沒有用戶貢獻內容就一無是處，但這些用戶從這些努力中獲得的利潤卻很少甚至根本沒有。 他們也無法決定這些平台上會發生什麼事。
網路最初的承諾是直接連結人們，消除看門人。 科技公司當時幫助連接了全球 50 億人，但這些公司後來從吸引用戶轉向從用戶身上榨取利潤。 他們先是用便利的工具和不可抗拒的網路效應引誘我們，然後鎖定我們：使用網路的人越多，網路對每個使用它的人來說就越有價值。 現在這些公司擁有的平台掌握了所有的權力。 與最初的承諾相反，互聯網已經變得像上一個電視時代一樣停滯不前，中介化，當時只有三個網絡主導。
不喜歡？ 當然，你可以退出蘋果、Facebook、Instagram、Netflix、Spotify、TikTok 和 X/Twitter。 但你不能隨身攜帶你的追蹤者清單、數據或社交聯繫和互動圖表。 有時你甚至不能帶走自己的內容。 因此，最受歡迎的社交網路吸引了觀眾，並因此可以收取天文數字的「佣金」。 佣金率是平台為自己索取的收入百分比，而不是將更多的收入轉嫁給網路參與者。 對於 Instagram 和 X，這些費率接近 100%。 （而且這些條款通常不透明。）
然而更糟的是，這些平台的執行長幾乎擁有不受約束的權力，可以隨心所欲地改變使用者規則。 他們不僅可以隨時收取更高的佣金，還可以無條件地開除藝術家和開發者，並在一夜之間改變吸引我們注意力的演算法（從而改變藝術家的觀看和聆聽）。 我們都看到了當今創作者面臨的挑戰：從好萊塢編劇罷工，其中涉及爭奪串流媒體剩餘權利；到誰真正擁有創作者作品的問題（泰勒·斯威夫特等藝術家對此非常了解）；到音樂家儘管 有成千上萬的串流媒體，但收入卻微不足道。
創作者需要付出什麼代價才能得到應有的回報？
一些立法者提議對平台進行監管作為補救措施，但在實踐中，這種監管只會提高小公司的合規成本，從而進一步鞏固大公司的統治 地位。 去年，泰勒絲（再次）成功推動了美國各地的政策制定者——從明尼蘇達州到紐約州，從德克薩斯州到華盛頓州——對 Ticketmaster 的壟斷進行挑戰。 幾位政策制定者也在聯邦層級提出了法律，以確保價格透明度等。 但這些都是權宜之計，試圖阻止平台對藝術家和粉絲造成的大量傷害，而不是解決結構性問題。
同時，其他人則堅持要求平台改變自己的做法。 獨立音樂組合 Vulfpeck 的負責人 Jack Stratton敦促蘋果從 Spotify 手中「奪回冠軍寶座」。 史特拉頓認為，蘋果可以提供更多直接吸引粉絲的機會，而不是現行的比例分配模式，也就是根據藝術家的流量分配收入。 史特拉頓也敦促蘋果將音樂版權持有者和平台之間的標準 70/30 收入分成改為更有利的 90/10 收入分成。 這是一個不錯的想法，但希望在實踐中能成功。
這也是另一種權宜之計，因為它仍然讓創作者依賴於平台所有者的意願。 藝術家真正需要的是，在他們貢獻的平台上對自己的命運有發言權（並幫助獲利）。 具體來說，創作者需要更多的收入份額；與粉絲建立更直接的關係；以及能夠自由退出平台，同時保持所有連接、內容和數據完好無損。 最重要的是，創作者需要有能力幫助決定平台規則，這樣他們腳下的根基才不會突然改變。
雖然現有平台當然可以提供使用者更好的服務，但這些都無法解決核心結構性問題：所有權。 這正是一組重要的新技術（包括加密貨幣和區塊鏈）可以提供幫助的地方。 忘掉比特幣的價格吧。 忘掉狗狗表情包吧。 區塊鏈不僅僅是加密貨幣，它還是建立另一種網路的基石——將權力從企業轉移到社區，包括粉絲和創作者社群。
區塊鏈是社區擁有和運營的、防篡改的、無需許可的網絡——這意味著你不必尋求單個看門人或中央中介的批准來運行它們 ，更不用說參與其中了。 使用者（無論是創作者還是粉絲）不必相信任何一家大型科技平台的領導者會信守承諾；科技將這些承諾編碼起來。 透過區塊鏈技術，藝術家可以透過持續的版稅支付獲得更多收益。 他們可以決定如何混音或重新利用他們的音樂，甚至讓粉絲更參與和擁有他們的作品。 創作者和藝術家可以重新掌控他們的線上生計。
有了區塊鏈，創作者可以擁有最重要的東西——他們的網絡——以及他們的命運。 當用戶擁有自己的關係時，他們可以退出平台並將業務轉移到其他地方——這是一個可靠的威脅，可以控制平台。 這種自由有助於降低平台向創作者和用戶收取的佣金率：例如，當今流行的支援區塊鏈的創作者平台的佣金率非常低，有些低至 1%-2.5%。 像 YouTube 這樣的平台的佣金率接近 50%。
是的，我們的數位和創意世界比以往任何時候都更加廣闊、豐富和便捷。 但這也伴隨著一個關鍵的權衡：創作者依賴少數掌握所有權力的科技公司。 這些公司完全依賴使用其應用程式和平台的人——但卻沒有太多的控制權、所有權或回報。 大型創作者可能還不錯，但中小型創作者卻無法蓬勃發展。 是時候改變這種狀況了。 區塊鏈定義的未來將把權力重新交給創作者和使用者。 區塊鏈意味著所有權，所有權意味著獨立。
另請參閱Voices Onchain，其中重點介紹了那些利用區塊鏈技術來釋放新的創造可能性、與粉絲建立更深層次聯繫並發現更多方式將其作品貨幣化的創作者。
Chris Dixon 是暢銷書《Read Write Own：打造網路的下一個時代》 (Random House, 2024)的作者，也是 a16z crypto 的創辦人/執行普通合夥人。
本文所表達的觀點為 AH Capital Management, LLC（「a16z」）個人的觀點，不代表 a16z 或其附屬公司的觀點。 本文包含的某些資訊來自第三方來源，包括 a16z 管理的基金的投資組合公司。 雖然這些資訊來自可靠來源，但 a16z 並未獨立核實此類訊息，也不對資訊的持久準確性或其在特定情況下的適用性作出任何陳述。
